Iúri de Oliveira e o “Manifesto” de alma, sonoridades e identidade

A criação do álbum envolveu um processo de fusão entre diversas sonoridades, onde Iúri teve a liberdade de explorar a percussão de forma expansiva, incorporando não só instrumentos tradicionais, mas também sons inesperados, criando uma atmosfera que transporta o ouvinte para diferentes paisagens sonoras. A utilização de timbres e texturas variadas é uma das características que definem este trabalho. "Eu sempre procurei explorar ao máximo as texturas sonoras que posso criar com os instrumentos. A percussão é a minha base, mas eu não queria que fosse apenas mais um álbum de percussão. Queria que fosse algo que transcende isso, que cria uma experiência completa para o público", diz o músico.

Uma das maiores influências de Iúri ao longo da sua carreira foi a sua ligação com o continente africano. A sua música está imbuída da energia e dos ritmos tradicionais de países como Angola, Moçambique e Cabo Verde. Apesar de ter crescido distante, o artista nunca deixou que isso o separasse daquilo que é a também a sua identidade. A música africana está presente em tudo o que faz. O álbum reflete exatamente isso, misturando a autenticidade das suas raízes com as influências mais contemporâneas da música mundial.

Apesar de ser um trabalho muito pessoal, Manifesto também carrega um peso coletivo, dado que a música de Iúri está profundamente ligada à celebração de diversas culturas. O álbum, que foi gravado nos estúdios da Musibéria em Serpa, é uma homenagem à sua herança, mas também à diversidade que encontrou ao longo da sua carreira. "Eu sou um explorador de timbres e gosto de explorar isso", explica o músico. Essa procura por novas linguagens sonoras é visível no disco, onde a fusão de diferentes estilos resulta em uma obra única, que está longe de ser limitada por qualquer fronteira de género.

O lançamento do projeto é um marco importante na carreira do artista. Durante anos, o músico foi a figura por trás de grandes produções, colaborando com artistas renomados, mas sempre à sombra do palco. Agora, com o seu primeiro álbum a solo, Iúri não só se coloca à frente, como também apresenta-se como um artista completo, pronto para desafiar as expectativas do público. A sua experiência em palco, com a sua energia única, também será um ponto forte da apresentação ao vivo de Manifesto. O álbum foi concebido para ser tocado de forma imersiva, com o público a ser convidado a participar ativamente da experiência musical. É uma performance a 360°, com uma experiência sensorial completa, onde a música, os ritmos e os timbres se entrelaçam com o espaço físico, proporcionando ao público uma imersão total.

Em relação à escolha do formato vinil para o lançamento, Iúri é claro sobre o seu valor simbólico. O vinil tem algo de especial, afirma. Não é apenas sobre a música, é sobre a cerimónia de ouvir. É um momento de conexão, um momento que exige uma presença física. E é isso que o artista quer proporcionar aos seus ouvintes. O formato físico, para ele, é uma forma de deixar uma marca que vai além do digital, algo que possa ser descoberto e apreciado por gerações.

Manifesto não é apenas um álbum, é uma celebração da jornada de Iúri de Oliveira, das suas raízes, da sua paixão pela música e da sua busca constante por novas formas de expressão. Este trabalho representa um novo começo, não apenas para Iúri, mas também para aqueles que o acompanham nesta sua evolução artística.