Majur, um ser de talento, fé e resiliência

Nos bastidores, Majur admite que a fé é outro dos seus motores. Considerando-se um ser xamânico ou espiritualizado, a libriana [de signo Libra ou Balança] partilha que tem um ouvido e poder de análise como poucos. É amiga do seu amigo e adora estar por perto quando dela precisam. E, se nos palcos ostenta roupas luxuosas e extravagantes, no seu dia a dia vive de top cropped e short curto. “Apesar de me verem sempre elegante e em grandes marcas, essa é a artista porque eu, como pessoa, dou tudo por um short e um cropped, faça chuva ou faça sol”, garante.

Como artista nascida e criada na Bahia, com sua rica cultura afro-brasileira, Majur realça a influência inevitável que se reflete na sua música e identidade. “Salvador respira afrocentrismo, uma reflexão do fato de que se trata da maior população negra no mundo fora de África. É uma cidade riquíssima a nível cultural. Sendo Salvador o berço da cultura africana no país, o ambiente em que eu cresci moldou bastante a minha música e o meu ser”, relata a cantora que não se acanha a exprimir o amor e carinho que tem pela cidade-natal. “A cidade em si tem uma força muito grande e é devido a isso que eu aprendi a tocar instrumentos, cantar e tudo no mesmo período, tão cedo quanto os cinco anos de idade”.

Graças ao envolvimento da mãe em trabalhos sociais e no coro da igreja, a música sempre foi uma parte significativa, moldando a sua abordagem à música como uma ferramenta para aceitação pessoal, identidade e envolvimento social. “A igreja tem um exercício incrível com a fé. Ela junta as pessoas, fala a mesma coisa para todas elas, fala para que elas entendam juntas e a força desse entendimento começa a agir naquele espaço ao lado da música que é o instrumento principal, facilitando essa ligação entre as pessoas”, reflete Majur. “E eu aprendi a cantar na igreja. Eu até fui ministra de louvor. Eu cantava no louvor da igreja, depois de várias fases redescobrindo a minha voz na igreja. Ao crescer, eu levava esse entendimento a que me referi anteriormente e compartilhava isso com elas. E isso foi um grande princípio para mim. Muitos artistas e grandes cantores começaram ou passaram pela igreja antes de estarem nesta caminhada artística. E, pessoalmente, passar pela igreja é equivalente a entendermos o que a música faz com o ser humano e onde ela nos toca. De fazer chorar, rir ou refletir, proporciona-se a realização de que este é um grande poder”.

Com o passar do tempo, foi-se descobrindo cada vez mais como músico, o que gostava de fazer e como gostava de fazer. Expressou a sua dor na pandemia, em Dor d’um Kriolu, com Nelson Freitas, música que fez que fosse notado pelos cabo-verdianos e pela lusofonia. Nessa mesma altura decidiu fazer um álbum, Anchor Baby, que escrevemos aqui ser uma viajem musical eclética, entre o passado e o presente, que comporta elementos das suas origens, como o Batuco [batuque] de Cabo Verde, misturando a Kizomba de Angola e os internacionalizados Pop, Zouk, e Worldbeat. Nesta mistura sonora homogeneamente perfeita, o elo de ligação é o afrobeat das terras de Wizkid e Burna Boy.

Além de a certa altura ter entendido o seu dom, percebeu também que ele tinha um propósito. “Nasci para ser uma cantora e escritora consciente, que iria utilizar o seu dom para muita coisa, incluindo no lado social da vida”, desabafa. “A minha conscientização não vem somente do lado social mas também dum modo interseccional, com a minha identidade, as minhas experiências e o meu lugar no mundo como uma mulher trans. Daí se elevam as palavras de afeto, amor, troca e carinho que estão presentes em todas as canções e se fazem conexões positivas e energéticas com as pessoas. E é assim que vejo os meus shows – uma transição de energia com o público que espera elevar positivamente os seus espíritos e astrais”.

No que toca ao seu processo criativo, com influências de grandes nomes como Beyoncé e Grace Jones, a compositora esclarece que o auto-amor é um dos temas mais presentes. “Da mesma forma que olhamos para nós mesmos, eu coloco a minha vida no centro de tudo e todas as coisas que acontecem ao redor são observadas juntamente com isso”, descreve. “Ao colocar a minha vida na canção, eu automaticamente também coloco a minha vida numa balança, como todas as outras pessoas. Eu não vou falar somente o que acho mas também o que preciso ouvir e não consigo mudar ou está fora do meu controle. Eu sou apenas um ser humano e acho que é uma coisa importante. Desenvolve-se então uma ligação e uma história que me une a todas as outras pessoas, enquanto uma resposta emerge através duma canção e essa resposta serve tanto para mim quanto para a pessoa”.

Hoje consolidada no mercado musical e com mais de 397 mil ouvintes frequentes no Spotify, Majur junta fãs de todo o mundo e marca presença em breve, pela primeira vez na Europa, no Festival Roskilde, um dos maiores eventos de música e cultura do Norte da Europa. Além disso, a artista também estará presente em um dos maiores palcos do Brasil, o Palco Mundo, no Rock in Rio, no final de setembro.

Quando questionada pela BANTUMEN, em relação ao que sentiu ao descobrir que estaria em ambos os palcos este ano, Majur não admite falsa modéstia. Apesar de explicar que o primeiro sentimento que surgiu foi gratidão, a cantora também menciona que não foi uma surpresa ou sorte, mas sim coragem e uma devoção incalculável aos seus sonhos. “Eu agradeci muito a versão mais nova de mim mesma porque aos quatro anos eu já sabia que eu era diferente. Não desisti de ir atrás do que queria, fui corajosa durante este processo e não desisti de nenhum dos meus sonhos. E tem algo muito bonito e importante nisso”, enfatiza a artista. “Durante este processo, houve um retorno consistente à essência daquela criança e foi um exercício e tanto para chegar até aqui hoje. Por isso, quando eu vejo esta surpresa que na verdade não é surpresa nenhuma, porque eu sei o caminho que eu trilhei para chegar até aqui, tenho o desejo e sonho de ir muito mais longe e para além de fronteiras brasileiras. Conhecer realidades, países e pessoas novas. Estive fora do Brasil pela primeira vez o ano passado e não imaginei que voltaria nove meses depois para atuar e fazer um show, com a minha banda, num festival tão grande quanto o Roskilde ou RR aqui no Rio. A realização de que também faço parte da MPB, deixa-me muito feliz”.

Com plena consciência do que foi e é o seu percurso, Majur assegura-nos com uma voz doce que está numa fase da sua vida em que pode dizer que a felicidade está bastante presente. Além do sentimento de gratidão em relação aos fãs, Majur esclarece que tem recebido um outro apoio fundamental. “O amor é um sentimento maior, que está presente em toda a sua magnitude nas coisas mais pequenas e nas coisas grandes da nossa vida. Eu tive a sorte de ter encontrado alguém que consegue canalizar esse amor comigo e ao meu lado”, declarou.

Sobre futuro, os planos são infindáveis. “Agora estou pronta para muito mais e sei que uma apresentação no Roskilde abrirá portas para muito mais e para que outras pessoas saibam o que significa Majur”, explica a artista. “Tenho 28 anos, a minha vida ainda é bastante gigante e tenho muito mais para viver. Estou vivendo intensamente, dia após dias, abraçando todas ideias que surgem e tudo que gostaria de fazer como se fosse o meu último dia”, acrescenta.

A música é o seu passaporte para descobrir vários Estados do Brasil, outros países, paladares, sons, artistas e outras pessoas no geral, e a forma de retribuir o que tem recebido é de passar amor através da arte que cria. ”Por exemplo, ‘Andarilho’ já teve várias funções para além do que eu imaginei porque várias pessoas começaram a cantá-la enquanto motivação, enquanto vivem sem algo que nós julgamos necessário para viver e realizar sonhos, como é o caso das pessoas em situação de rua. A música acaba por fazer essa ligação entre as experiências das pessoas e as realidades que vivem. O mesmo se aplica às pessoas LGBTQIAP+ que vivem em constante medo e com poucos direitos na sociedade. A música tem essa ligação com as pessoas, que surge sem que eu esperasse”, conclui.

Ainda que não fosse esse o propósito, Majur tornou-se organicamente uma referência que inspira a comunidade LGBTQIAP+, e não só. Nesse espectro, além de todo o seu repertório que aconselhamos a ouvir, destacamos as músicas “AmarElo”, “Andarilho”, “Oxum” e o álbum Ojunifé, que são perfeitas representações da potência que o trabalho da artista cria.